Presentación de la exposición y proyecto de exposición de fotolibros y maquetas curadas por Laura Lavergne (AR) y Lucila Horn (BR). Exhibición del documental

Taller práctico de creación fotográfica en torno a la construcción de imágenes a partir de objetos, experiencias y asociaciones personales. Durante dos jornadas, las personas participantes trabajarán con objetos propios y materiales cotidianos para explorar cómo una imagen adquiere sentido a través de las relaciones entre formas, gestos, posiciones, luz y encuadre.
A través de operaciones sencillas (experiencia, intuición, observación) se explorará cómo una acción modifica nuestra percepción de un objeto y transforma su presencia dentro de una imagen. La fotografía permitirá finalmente organizar esas relaciones mediante el encuadre, la composición y la luz.

En esta presentación, Jao Yamunaqué Estrada nos introduce a su proyecto “Estos árboles tienen mi edad”, un retrato íntimo de la tierra, la memoria y la resistencia familiar en la huerta de su padre, que viene trabajando en formato fotolibro. Jao ganó el Premio Fotolibro VER/VOIR 2025.

Este diálogo propone hacer un acercamiento a las formas de abordar el trabajo creativo desde a investigación; pone atención en el enfoque metodológico, el diseño, la práctica creativa, la escritura.

Taller de creación colectiva, que propone elaborar una colección de fotozines con imágenes del archivo de Brunning. Este taller revisará referencias de fotozines para desarrollar una propuesta que incluye la construir de la narrativa, edición y estructura de un fanzine (colectivo).

Esta conferencia analiza el surgimiento de la post-fotografía, marcando el paso de la era de la huella a la del flujo. En este nuevo paradigma, la figura del artista se metamorfosea: su gesto creador ya no reside exclusivamente en la captación, sino en el archivo, el reciclaje y el algoritmo.

Este diálogo propone hacer un acercamiento a las formas de abordar el trabajo creativo desde a investigación; pone atención en el enfoque
metodológico, el diseño, la práctica creativa, la escritura.

Lxs participantes en esta conversación, desde posiciones diferenciadas, ponen atención en los modos en los que transitan las trayectorias
artísticas, para destacar cómo los portafolios, la participación en circuitos internacionales, el acceso a residencias u otros, son claves para lograr posicionar tu trabajo en contextos locales o internaciones.

Este taller introduce los principios técnicos y de planificación para el uso e integración del streaming en actividades de difusión (circulación y recepción), así como para fortalecer el encuentro y vinculación entre creadorxs y público, en el ámbito de la creación visual. 

Cupo: 25 participantes